A EXPECTÁVEL VIRTUDE DA IGNORÂNCIA

Popularidade é o primo distante do prestígio.

Alejandro Iñarruti

E a sétima arte encerrou a sua 87a. edição, nos princípios do Ano da Cabra, premiando Birdman. Como tudo na vida, é uma escolha, mas uma escolha baseada numa opção que é a de que, em cinema, a principal regra é não ter regra. Isto é, a que melhor se adequa ao que se deseja registar.

Recordo-me como, nos meus tempos de estudante, seria impossível congeminar o tempo futuro e as tecnologias que a ele hoje presidem. Todos os vaticínios falharam.

Nesse tempo, ainda não se tinham inventado os pixels e a cassete áudio começava a sua incursão no mundo da música, competindo com os long plays e EPs de vinil.

Curiosamente, de volta ao filme premiado, este é da autoria de um latino, o mexicano Alejandro González Iñarritu, autor de outros títulos, entre os quais 21 gramas e Babel.

O interesse desta história (Birdman) não está meramente na decadência que o tempo traz aos heróis, verdadeiros ou fictícios. O filme transpira um olhar sobre si próprio e algumas das contradições ou perversidades que ele contém no que respeita não ao tempo do fotograma, mas àquele outro que atravessa os homens, transformando-os em outros, sombras ou amplificações do que foram.

É admissível aqui que o narcisismo persista, decrépito, no lodo do tempo e dos ritos que conduzem aos mais diversos conflitos inspirados pela solitária nostalgia de Michael Keaton, outrora super-herói, cuja memória lhe obscurece o tempo real e dá o mote à narrativa.

Do mesmo modo, e tomando o filme por paralelo, as cidades e os seres que as habitam tornam-se pólos de conflito quando o tempo atravessa o seu inusitado e desmedido crescimento.

Essa desmesura, quando ocorre, faz emergir não a virtude da ignorância, mas antes a sua condição e essência, isto é, não se saber que não se sabe.

É uma circunstância em tudo idêntica à edificação de uma metáfora do inferno, quando este significa a ausência da divindade que confere o conhecimento. Aí, então, tudo decai e se mumifica, imutável numa desmedida busca inconsequente do sentido das coisas, que apenas existem na imaginação que lhes procura dar forma, imaginação alimentada pela ausência de saber e conhecimento, porém nutrida por uma ilusão de felicidade.

Assim nasce a fantasia, entre o absurdo, o patético e o horrendo, fachadas e cenários de vidas despidas de outro sentido que não seja o da mais pura vocação materialista.

Esta a origem de toda a indiferença face a quaisquer outros cenários, que não os do lucro, num guião por demais conhecido.

Sucede porém que, nesta desesperança para a maioria dos figurantes desta longuíssima metragem chamada Macau, emerge um personagem de nome Alexis, homónimo de um outro, mediterrânico, que rasgando a tela transmuta o filme em realidade, luzes da sala acesas, e no dia primeiro do Ano Novo da Cabra veio dizer ao público que havia figurantes excessivos, afogando o guião desta nossa realidade, e que, assim sendo, era necessário resgatar a cidade e devolvê-la aos cidadãos.

Os trabalhos que esperam o nosso Alexis são tão hercúleos quanto os do grego, diferindo apenas nos orçamentos.

Perante os desideratos de Alexis Tam, do seu pelouro e do cruzamento com outros, espera a população que se tomem por padrões os internacionais, em tudo. Melhor dizendo, na Educação, na Cultura, na Saúde, nos Transportes, na Segurança, na Habitação, numa Economia saudável, eliminando os filmes de terror.

A ajuizar pelas acções já desenvolvidas, como a velocidade com que já se encontram em fase de contratação de meio milhar de médicos para a saúde e outros trabalhos, acabo por admitir seriamente que, a este saudável ritmo, Macau poderá em 2020 ganhar o Óscar da melhor realização por ser, finalmente, um qualificado Centro Mundial de Turismo e Lazer, e para o Secretário para os Assuntos Sociais e Cultura a distinção de melhor realizador.